有一丝像《有用的鬼》,用一种有悬置感、甚至是童话感的visual setting来讲黑暗政治。但这种表达在西方也是莫名其妙地受欢迎,殖民者看殖民地骂自己的心情如果很愉悦的话,那么这个美学到底是应该继承还是不呢?
出色的视听 固定机位和长镜头 保持着一种距离 比如最后一幕 导演映前说这是音乐片 虽然没有配乐 全靠叙境声 连击打高尔夫球的声音都带着节奏 表演比较死板 像是木偶 故事其实比较简单 一些政治隐喻
Berlinale. 非常好,东南亚Roy Anderson?演后谈时导演说:如果你曾体验过50度气温加上潮湿,你会明白电影里的slowness是在传达怎样一种难以动弹的感觉,以及为什么东南亚没有革命(因为热到无法行动了)。
剪得好跳,云里雾里的,唯一印象深刻的点就是阿飞正传同款印象曲
#11788。76th Berlinale-Perspectives。作为短改长也是不错的一部作品,可以提前蹲一个2026平遥卧虎奖项了。导演不愧是贾科长的“学徒”,以高度景观化的空间和视觉符号配置来驱动叙事和社会表达,意义结构编得极为精巧。阶级议题最为痛楚的反倒还不是服务员和有钱人的对比,而是这片球场本就建立在抹除女主角等伊洛卡诺人家园的基础上(不过这段历史在片中给得是有点硬了)。最后的惨剧也拍得非常克制,细思恐极。导演对构图精雕细刻,大全景和室内广角用得有趣,也难得地摆出了自己的风格,视觉上确实有新意(不过符号堆得是有点太多了);许多调度都按歌舞片的思路来,画面中人物整齐划一的机械运动,倒也算是风格突出。